国外著名的平面设计师有哪些?作品有哪些?
1、马克·纽森
马克·纽森,著名工业设计师,澳大利亚人,祖先移民自希腊及爱琴海一带,即是希腊人。它的作品有新秀丽11-3583-2006拉杆箱;获奖的设计Talby手机;Zvezdochka运动鞋;Strelka餐具;Ideal Standard浴室设计;Ideal Standard龙头等。
2、冈特·兰堡
冈特·兰堡是德国著名设计师,出生地麦克兰堡地区,它的主要作品是土豆系列招贴画。土豆系列招贴,每个画面都是以土豆为表现主题,不同的是对土豆的处理方式。
他将土豆削皮、缠绕、切块、上色,再堆砌……不同的组成形式之间存在着某些共同点,那就是兰堡在构图时把土豆形的轮廓线和块的色彩结合在一起。轮廓线和色彩是绘画中最能表现区域的元素,兰堡将这个原理嫁接到招贴上同样取得了非同凡响的效果。
3、路易吉·克拉尼
路易吉·克拉尼出生于德国柏林,早在50年代,他就为多家公司设计跑车和汽艇,他的作品包括世界上第一辆单体构造的跑车BMW700。
克拉尼用他极富想象力的创作手法设计了大量的运输工具、日常用品和家用电器,被国际设计界公认为“21世纪的达·芬奇”。他设计了大量造型极为夸张的作品,希望通过更自由的设计实现想象中的形态,故被称为“设计怪杰”。
4、西摩·切瓦斯特
国际著名设计大师,毕业于美国Cooper州立艺术学院,1954年创立著名的波什平集团公司,国际平面设计师联盟AGI、AIGA会员,领导了20世纪新美国视觉设计运动,他与福田繁雄、冈特兰堡并称“世界三大平面设计师" 。
他的作品有《消除口臭》、《三分钱的歌剧》等,《三分钱的歌剧》是切瓦斯特的一幅画册封面作品,他利用平面设计中不同的风格,如德国表现主义的木刻、超现实主义的空间布局以及大胆的色彩表现与画册的宣传功能、歌剧的音乐调性相呼应。
5、杉浦康平
杉浦康平,平面设计大师、书籍设计家、教育家、神户艺术工科大学教授。 亚洲图像研究学者第一人,并多次策划构成有关亚洲文化的展览会、音乐会和书籍设计,以其独特的方法论将意识领域世界形象化,对新一代创作者影响甚大。
主要著作有:《来自维加阿尔的报道》、《亚洲的宇宙观》、《曼陀罗的世界》、《眼球中的曼陀罗》、《用立体看星星》、《日本形、亚洲形》、《文字的宇宙》、《文字的节日》、《圆相的艺术工学》。
1996年NHK电视台教育节目播放的《形状诞生》是综合了杉浦先生的创作原理而编成的,1997年出版发行。
参考资料来源:百度百科-马克·纽森
参考资料来源:百度百科-冈特·兰堡
参考资料来源:百度百科-路易吉·克拉尼
参考资料来源:百度百科-西摩·切瓦斯特
参考资料来源:百度百科-杉浦康平
1、字体设计:
文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排,是人类生产与实践的产物,是随着人类文明的发展而逐步成熟的。标准字体是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体。故标准字体设计,包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。
2、书籍装帧设计:
书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程,也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程,它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。
在书籍装帧设计中,只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计,只完成封面或版式等部分设计的,只能称作封面设计或版式设计等。
3、包装设计:
包装设计是一门综合运用自然科学和美学知识,为在商品流通过程中更好的保护商品,并促进商品的销售而开设的专业学科。其主要包括包装造型设计、包装结构设计以及包装装潢设计。
要求掌握平面包装设计、广告艺术设计领域的专业知识及专业技能,能够独立完成一件产品的造型,包装结构、包装装潢等一系列的设计。
4、海报/招贴设计:
海报设计是设计前翻阅各类资料,挑选合适的形式、手法进行移植,改头换面地套用设计的内容。另一种是不找任何资料,凭借自己所学的知识、激情、力量,再结合招贴设计的法则进行构思和构图。
扩展资料:
平面设计学习技巧:
第一步:从点、线、面的认识开始,学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础;我们需要具备客观的视觉经验,建立理性思维基础,掌握视觉的生理学规律,了解设计元素这一概念。
第二步:画草图,设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是:“应有优秀的草图和徒手作画的能力,作为设计者应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力,绘画艺术是设计的源泉,设计草图是思想的纸面形式,我们有理由相信,绘画是平面设计的基础,平面设计是设计的基础!”
第三步:对传统课程的学习,如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等,,不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力,他们最关键的是让你明白什么是艺术,更重要的是你发现你自己的个性,但这也是一个长期的过程。
第四步:经进入了专业自身的学习,同时也意味着你才刚刚开始,你将不折不挠,不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。
第五步:辨别设计的好坏。上一步通过对设计基础知识的学习,不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段,为了向前我们必须回顾历史,既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。
这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程,你的设计水平可能会很不稳定,你有时困惑、有时欣喜,伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握,开始向成熟设计师迈进。
你需要学会规则,再打破规则。
参考资料:百度百科-平面设计
1、《什么是平面设计?》
作者: 昆廷·纽瓦克
设计并不是凭空产生的。本书始于对构成设计的所有要点的探究,包括经济、伦理道德、技术以及其他艺术领域的理论与发展。它审视了设计几个世纪的发展衍化——从其在中世纪德国的起源,直到它包罗公司商标、杂志、电视字幕和网站的今天。
2、《平面设计中的网格系统》
作者: 约瑟夫·米勒-布罗克曼
本书主要介绍了网格的功能和使用方法,旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具,让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。
与此同时,此书也为设计教育者提供了帮助,让他们能在教学中更好地解决实际问题。一方面,教师通过教学能为学生 提供一个很好的机会去了解和熟悉网格设计的要点和方法;另一方面,学生也可以通过自我训练的方式去学习如何使用它。
为了读者能够更容易了解和掌握网格设计的原理,我将在书里尽可能详细地解释网格系统,并逐步分析网格设计中的关键步骤。
3、《设计元素》
作者: [美] 蒂莫西·萨马拉
平面设计师的工作,是让需要传达的信息实现视觉转换,变得井然有序,形象生动,从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言,若想成功,就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。
本书是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理,如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等,以及如何将这些设计元素整合起来的方法,帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品,附有精辟的点评,能够点亮设计师的灵感火花,是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。
4、《世界平面设计史》
作者: 王受之
介绍了工业时代的版面设计、维多利亚时期的大众化平面设计、现代艺术对平面设计发展的影响、国际主义平面设计风格的形成等内容。
5、《平面设计法则》
作者: [美] 德比·米尔曼
《平面设计法则》对学习设计的学生来说是一个一站式的资源库,既是有趣的基础教程,同时也是深入设计领域实践的“入门读物”。《平面设计法则》围绕着三个有递进关系的部分展开基本法则、创作流程的法则和各个领域的设计法则。基本法则:由知名设计师从文字、色彩、版式及设计风格等设计元素的角度人手,讲述平面设计基础的、一般性的方法。创作流程的法则:结合项目案例,解析从概念策略、市场研究、图形图像到设计工作流程和后期制作的工作方法和要点。各个领域的设计法则:通过知名设计师分析自己设计的作品,与读者一起分享宝贵的经验。这些案例几乎涵盖所有平面设计的领域。
靳氏曾在香港及海外设计竞赛中,获奖三百多项,包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军
靳氏作品经常展出海外各地,并获国际权威设计刊物刊载,并选为世界和平设计师百杰之一
靳氏曾出任香港设计师协会三任主席,现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》.
靳氏个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就,加上在教育工作的参与及贡献,1979年入选十大杰出青年,92年更获选为90年代杰出男士之一
冈特·兰堡
冈特·兰堡1938年出生于德国麦克兰堡,1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术,毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监,设计产品和服务业的广告,从中积累了大量经验,在此期间,他创建了自己的摄影工作室,1968年迁到法兰克福,1974年担任卡塞尔大学平面设计专业教授,国际平面设计师协会成员。
芬兰平面设计大师基奥斯蒂·瓦利斯
在世界各国的航空公司标志中,北欧芬兰航空公司的徽标,一定会给你留下一个这样的印象:蓝天下,一只鸟在飞翔。当你向芬兰人询问其中的内涵时,他们一定会告诉您,那是一位姓氏中包含着"鸟"之含义的设计大师的杰作。这位大师就是芬兰著名的平面设计家基奥斯蒂·瓦利斯(Kyosti Varis)。
佐藤晃一--余白处的魅力
朱鄂
佐藤晃一是双脚踏在日本文化的延长线上,继田中一光等老一代平面设计师之后走上设计舞台的新一代平面设计师。
大卫卡尔森与他的平面设计
今天,如果你想认识一下平面设计师大卫·卡尔森,那么,你不用再去图书馆寻找资料。只要YAHOO的搜索栏中输入David Carson和Design这两个关键词,你就会找到许多有关平面设计师大卫·卡尔森的信息。
金特·凯泽与爵士乐招贴
金特·凯泽(Gunther Kieser)1930年3月出生于德国的克伦堡,1951年毕业于奥芬巴赫工艺美术学院,毕业后在法兰克福作自由设计师,长期以来除了个人设计事务所的工作以外,以至在大学担任教学工作。在世界上许多国家博物馆举办过个人作品展,国际平面设计师协会会员。
福田繁雄,很厉害的一个平面设计师,与德国的岗特兰堡和美国切瓦斯特并称“世界三大平面设计师”。
霍尔格·马蒂亚斯(Holger Matthies,1940-)自1966年始,作为一名自由的平面设计师活跃在德国汉堡,至今已分别在华沙、纽约、华盛顿、布尔诺、阿姆斯特丹、柏林、巴黎、马赛、东京、科罗拉多、富山和巴勒摩等世界各地举办作品展,他还十数次获得国际重要海报三年展和双年展的金奖,其作品被众多国际大型美术馆收藏,他在设计艺术领域所取得的成绩受到世界同行的高度评价。
1995年以来,马蒂亚斯开始穿梭于全球各设计学院和美术学院,进行讲学和学术研讨,在世界各地组织学生工作坊,使得许多年轻的设计师和学生受益。现今活跃在全球平面设计领域的许多优秀设计师都曾受教于马蒂亚斯。马蒂亚斯也曾在中国的北京、上海等地讲学,当前中国许多设计院校的老师以及活跃在平面设计领域的设计师都曾是马蒂亚斯的学生。
马蒂亚斯现为德国柏林艺术大学(UdK)视觉设计系教授、国际平面设计师联盟(AGI)会员、纽约海报协会(Poster Society, New York)会员,他同时也担任巴黎朱莉亚学院考试委员会委员,华沙、拉赫蒂、科罗拉多、大阪等国际海报双年展、三年展的评委。
马蒂亚斯是当代德国平面设计的杰出代表,他言简意赅的表达方式和各种奇妙的形式组合,给其海报作品打上了深深的个性风格烙印。他的海报能够吸引观众做近距离的深入解读,迫使观众与作品产生互动,从而形成强烈的震撼力与感染力。
剧院戏剧海报和音乐海报是马蒂亚斯的主要工作领域。他用海报作品向人们展示图形、词语、音乐、戏剧的协调一致。他的作品没有固定的思维模式,他知道如何组织图形中的元素,从而产生丰富的内容和视觉张力。1991年他为德国汉诺威国家歌剧院设计的“1991-92年戏剧节”系列海报(共6张)就是一个典型的例证。他所用的各种图形元素,就仿佛是舞台上各种戏剧元素的变化,舞台元素的多样性造就了戏剧的各种形式,而马蒂亚斯对各种图形元素的使用,精确地诠释了戏剧丰富多彩这一特性。他以这种独特方式设计的系列海报取得了巨大成功。