大班美术《青花瓷盘》教案

作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。教案应该怎么写呢？下面是我为大家收集的幼儿园大班美术教案：青花瓷，希望能够帮助到大家。

幼儿园大班美术教案：青花瓷1

活动目标：

1.了解青花瓷花纹的主要特征，感受其典雅高贵的美。

2.知道青花瓷是我国传统民间艺术，尝试用多种方法装饰青花瓷。

3.培养幼儿学会用连贯的语言表达自己的想法以及大胆、开朗、积极、向上的个性品质。

4.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

5.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

活动重难点：

了解青花瓷花纹的主要特征。

幼儿尝试用多种方式装饰青花瓷。

活动准备：

幻灯片：青花瓷的图片，装饰有青花瓷实物、图片的展室。

幼儿操作材料：泡泡泥、蓝色白板笔、蓝色水粉、水粉笔，各种纸餐具、花盆、塑料小瓶，展示台。

活动过程：

一、初步感知青花瓷的色彩美，了解青花瓷。（在音乐声中带领幼儿进入活动室欣赏青花瓷。）

师：请你来看看，图片上的瓷器有什么共同的特点？（只有蓝白两种颜色，就是我们中国特有的青花瓷。）

小结：青花瓷只有蓝白两色，很有特点。它给人的感觉典雅、高雅。

二、理解青花瓷的装饰特点，进一步感受它的构图美。

1.继续欣赏青花瓷。（看幻灯片）师：这次欣赏的时候请你仔细观察，青花瓷的花纹和图案有哪些？

2.请幼儿说说看到的青花瓷花纹和图案有哪些？

小结：青花瓷的花纹图案有的来自于大自然，也有的代表人们心中美好愿望的吉祥物等等。

3.了解青花瓷花纹排列上的特点。

（1）笔洗，它的图案是怎样的?(小结：单纯的绘画，没有其它花纹装饰。)

（2）观赏壶，花纹是怎样的？（小结：按照花纹图样有规则地排列。）

（3）盘子，它的花纹和图案是怎样排列的呢？（小结：把绘画和花纹相结合，中间是一幅主题绘画，周围用了一些小花的图案有规则地装饰。）

4.认识青花瓷中常见的花纹：蕉叶纹、卷草纹、莲瓣纹、团花纹、回纹。

三、大胆创新，尝试多形式地装饰青花瓷。

1.今天我们就来做一名青花瓷设计师。老师为你们准备了各种纸餐具、塑料花盆、小瓶等材料，请你选用线描、水粉、泥塑等三种方法，大胆设计你心目中的青花瓷！设计的时候可以把你觉得最美的、最喜欢的东西加入进去。画完以后请将作品放在展示栏上，到时老师会请你上台来分享你的作品。（幼儿操作，教师指导，课件滚动播放青花瓷视频）

2.请幼儿来介绍自己设计的青花瓷？你是用什么方法来设计青花瓷的？在你的青花瓷里有什么？代表什么意思？（表扬有创意的作品）

四、延伸：

在生活中青花不仅可以运用在盘子上，还可以运用到很多生活用品中，让我们一起来欣赏青花带给我们的美吧！

小结：看了以上的图片，我们知道了美丽的青花花纹已经将我们生活中很多物品装饰的更加高雅。作为小小设计师的你们，希望等你们长大，能将我们中国的青花瓷发扬光大，得到全世界的认可！老师很期待看到你们的作品。

活动反思：

活动始终强调幼儿的自主探索。教师始终保持用平等的对话方式引导幼儿步步解读青花瓷的文化韵味,让幼儿在对话中轻松获得青花瓷的相关信息(色彩、图案造型、花纹的运用，以及所表达的情感、意境)。活动环节循序渐进，层层深入，通过欣赏体验--设疑推进--幼儿内化拓展--提升创作，全程带给孩子们一个充满创造性的学习空间，使幼儿在不知不觉中了解青花瓷、接受青花瓷，并再次创造青花瓷的美。幼儿的活动过程是快乐的，幼儿的作品也是丰富的。

幼儿园大班美术教案：青花瓷2

相关知识：

青花瓷中华陶瓷烧制工艺的珍品。是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。

活动目标：

1、通过观察实物，用极限法结合借型想象 ，进行创意写意。

2、在看、画、说中激发幼儿的绘画兴趣。

3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

实物青花瓷花瓶及相应的课件

活动过程：

一、个性观察

1、出示实物花瓶，引导幼儿观察花瓶，感知花瓶的结构特征：小朋友，今天老师带了一件艺术品，你们看是什么?

教师总结：对了，是青花瓷的花瓶。青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，是我们中华民族珍贵的瓷器。

2、这个青花瓷的花瓶嘴是怎么样的'?(请幼儿坐着看，站着看，从上往下垂直的看)

教师总结：看瓶嘴的角度一样，所以看到的形状不一样。

3、 瓶颈是怎么样的?瓶身又是怎么样的呢?

教师总结：原来花瓶有四部分组成，(教师边出示课件边总结，引导幼儿一起说)

二、伸缩变形，启发想象

教师：青花瓷花瓶不仅好看，还会变魔术呢?想不想看看啊?那我们一起来念麽咒语“花瓶，花瓶，变变变”

1、瓶颈变大

借助课件，勾画花瓶的基本外形，花瓶的瓶嘴是怎么样的呢?

花瓶不断的变大瓶颈，形成一个喇叭型的图片，你们看——现在这个花瓶象什么?你可以把它变成什么?

分别转换花瓶的角度。引导想象现在你能把花瓶变成什么?

2、瓶身变大

借助多媒体把瓶身变大：现在花瓶的哪部分变了(瓶身变大)，象什么?你可以把它变成什么?

花瓶倒置引导想象现在你可以把花瓶变成什么?

利用课件出示幼儿的成品作品以作点拨，拓展思维

三、创造作画

1、教师引导幼儿作画：可以选择任何一个花瓶变的图形进行作画，也可以选取多个图形进行做画。

2、在做画过程中，教师大力鼓励幼儿大胆想象作画，对遇到困难的幼儿给以启发引导，解决问题，给以成功感。特别是对有独特想法的幼儿给予肯定和鼓励，培养幼儿无拘无束的创造性思维。

四、评画

尽量评到每一位幼儿的作品，给孩子以不同的鼓励

活动反思：

青花瓷这个活动是原本就有位资深的教师设计的，对于还是在丰腴羽翼的我来说压力确实是很大。其一，我的起跑线设置的就要比平常一般的要求要高很多，不仅是从活动的设计上，还有活动的操作上其二：这是幼儿园大家的努力结晶，我不可以辜负了这美好的努力结果其三：幼儿园把这个难得的机会给我了，说明了对我的无比的信任和支持，在原则上我也不允许自己有什么大的差错。在这高压下面，领导们的鼎力支持下，“战斗就拉开了序幕”。这天来听课的老师也是巨多的，黑压压的一片，大班的幼儿也特别紧张，时间到了上场拉!

先出示的是实物的青花瓷花瓶，孩子们对于漂亮的青花瓷花瓶都很感兴趣，一出现孩子的情绪起点就很高，这也带动了整场的教师和我自己。借助着良好的开始我马上趁热打铁，对孩子进行了提问“你看到的青花瓷花瓶是什么样子的?”接着让孩子们以不同的角度去观察花瓶的瓶嘴，一、动静交替，激发幼儿的兴趣二、多维度的观察实物，为写生写意创作打好基础。教师总结：看瓶嘴的角度不一样，看到的形状也不一样。由此延伸到生活中观察任何物体从不同的角度位置看，看到的物体效果也是不一样的。接下来的瓶颈、瓶身的观察认识也顺利的下来了。

接着就是变魔术了，对于幼儿来说(即使是大班的幼儿也是一样的)都是很感兴趣的，对于魔术的追求也是符合幼儿的心里发展特点的。在高点上往下拓展幼儿的思维，孩子的想象力是惊人的，加上本身已经有美术素质的积累，孩子们都很得心应手。讲出的都是妙语连珠，“大珠小珠落玉盘”，颗粒性又很强。于是我请幼儿上来把自己看到的变出不一样的物体来，把物体的具体样子比划出来，不仅是思维，他们的语言也是惊为天人的。而且是能把生活的经验积累反射到美术创意中，即使是同一个世界，孩子们看到的和我们大人看到的都是不一样的，再把这些所见所闻用稚嫩但是却独特的言语讲述出来，全场的氛围一下子就升温了不少。孩子们的语言毕竟是不成熟的，于是我给孩子们的语言打上了一层蜡，马上另一层光辉就熠熠发亮了。课堂上是互动的，这个活动上，不仅是我和孩子们的互动，还有下面教师和幼儿的互动(听课教师的掌声鼓励对孩子来说是最大的激励手段了)，还有我和听课教师的互动，在第二次的花瓶变魔术中就和我们下面的教师一起互动了起来，顿时全场的聚光灯都在闪烁，可以说是全场的氛围升到了极致。最后的评画在我们一位老教师的协助下更是把这个活动推上了一个**。

当然毛泽东说过“优点不说少不了，缺点不说不得了”这个活动上还是存在着需要改进的空间。首先，我的即兴语言回复就不够精炼，那是生活经验的积累还不够，自己本身的专业素质还要加强提高其次，随机教育没有及时做到，很多的教育契机没有把握住，在日后的活动中都是要注意的。现在还只是一个开始，一个美好的开始，可以看得到未来的良好开端，就让我马上行动，为自己的另一片天地努力开辟吧!

幼儿园大班美术教案：青花瓷3

活动目标：

1、感受中国的传统文化的美，增强民族自豪感。

2、能够运用多种手段进行美术创作，再现美丽的青花瓷作品，初步培养幼儿的审美能力。

3、通过各种感官了解青花瓷的特点，激发幼儿参与美术活动的兴趣。

4、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

5、感受作品的美感。

活动准备：

1、教具准备： 课件:青花瓷作品图片剪辑录像；布置青花瓷实物展示会；背景音乐： 青花瓷

2、操作材料准备：幼儿纹饰条作品若干，剪刀、胶水；白纸若干、蓝色记号笔；不同大小、形状的瓶子、碗、盘子、罐子等，蓝色水粉颜料、毛笔。

活动过程：

一、欣赏青花瓷，激发幼儿对青花瓷的兴趣。

1、课件欣赏 通过视觉感受青花瓷的美，激发幼儿对青花瓷的兴趣。

提问：小朋友们看了这些图片有什么感受？（引起幼儿对青花瓷的兴趣，鼓励幼儿大胆说出自己的看法）

2、参观青花瓷展示会 进一步组织幼儿近距离接触青花瓷物品，引发幼儿探索青花瓷的浓厚兴趣。

二、揭秘活动

通过多种感官探索、发现青花瓷的特征，激发幼儿创作的欲望。

提问：

1、观看了展览， 小朋友们又有什么感受？有什么发现呢？

2、这些物品有什么特点？

小结：这种图纹、样式的瓷器就是具有中国民族特色的青花瓷，它是中华文化的瑰宝，今天大家看到的就是青花瓷中的一种_____纹饰款，有着浓郁的中国民族特色。

三、创作操作活动

设计美丽的青花瓷 通过分组操作活动，让幼儿选择性参与活动，体验创作的乐趣。

1、剪贴青花瓷 提供幼儿画好的不同纹饰条若干，幼儿运用剪纸的方法剪下纹饰条，对画好的物品进行装饰，让其变成美丽的青花瓷作品。

2、 平面手绘青花瓷 提供白纸、蓝色记号笔，让幼儿在白纸上自由设计青花瓷物品的外形，再运用线描画的方法，对物品进行装饰，大胆设计出美丽的纹饰款青花瓷作品。

3、立体手绘青花瓷 提供不同造型的瓶子、或盘子、罐子、碗、蓝色水粉颜料、毛笔，让幼儿在立体实物上直接进行设计，创作出美丽的青花瓷作品。

（这个环节的设计充分考虑了幼儿的个体差异性，让幼儿能够根据自己的能力选择性参与活动，从不同程度上满足幼儿的求知欲，让每个幼儿都能体验了创作的乐趣。）

四、幼儿青花瓷作品展示会

鼓励幼儿将自己的作品进行大胆的展示，互相欣赏评价各自的设计，初步拼音幼儿的评价能力。同时，进一步让幼儿体验成功的喜悦。

1、幼儿自评和互评

2、老师评价

（这个环节的设计目的是让幼儿大胆的发表自己对他人设计的看法，在相互评价的过程中学会评价；同时，通过老师的评价，增强幼儿的自信心，提高幼儿的审美意识。）

活动延伸：

组织幼儿欣赏其它青花瓷，如青花瓷的红年款、吉言款、堂名款和赞颂款，进一步丰富幼儿对青花瓷的了解，激发幼儿探索中国民族文化的浓厚兴趣。

幼儿园大班美术教案：青花瓷4

活动目标：

1、欣赏不同花纹的青花瓷盘，感受蓝白相间的图案美。

2、利用棉签蘸色,运用中心对称的方法来装饰青花盘子。

3、体验作品成功后带来的美好与快乐情绪。

活动准备 ：

1、不同花纹的青花瓷圆盘实物2、3个。

2、PPT多媒体课件。

3、纸盘人手一个（其中半数为圆盘中间的圆圈是蓝色的，半数为圆盘边上一圈为蓝色）；人手2根棉签。

4、每组一个调色盘，放上两种颜色：蓝色和白色。

活动过程：

一、谈话引出瓷盘提问：家里盛菜、吃饭的碗上都有一些花纹，请幼儿简单说说有些什么花纹。（为下面欣赏不同图案的青花瓷盘作准备）

二、通过课件，逐步地感受青花瓷盘的美。

1、出示一张青花瓷图片，引导幼儿重点观察分析其图案和花纹。

（1）幼儿仔细观察并讲述图案的规律性、线条的不同。

（2）根据幼儿的回答，课件出示事先画好的相应的简笔图案一张。让幼儿对青花瓷的图案、结构有一个逐步认识的过程，符合幼儿从抽象到比较具体的内化规律。

2、再次出示一张青花瓷图片，引导幼儿观察分析图案是从中心发散出来的，感受中心对称的美。

（幼儿仔细观察并讲述从中心往外发散的图案的规律性、线条的不同。具体方法同1）

3、再出示2张，具体观察从外环向中心集中地图案美。

4、命名"青花瓷盘"。

（1）课件出示上面4张青花瓷图片和相应的4幅简笔图案，简单装饰的不同方法（中心向外、外环集中心）和图案、线条的不同。

（2）：这些盘子都是白色的底青色的花，所以叫青花瓷盘。是我们人发明的。

（本环节取消了教师与幼儿的示范作画，也是为了给孩子们一个更好、更广的想象空间。因为在平时，教师示范后，孩子们作画的时候大多是示范的样子，限制了幼儿的思维空间，这也是突破了平时活动设计时所需要的步骤）

三、幼儿作画，教师指导。

师：今天我们也来做盘子设计师，都用一种青色和白色来装饰做一只青花盘子。

（一）提出要求：

1、出示圆盘中间的圆圈是蓝色的和圆盘边上一圈为蓝色的圆纸盘，知道蘸上蓝色的颜料画在白色的空间里，蘸上白色的颜料画在蓝色的空间里。

2、运用中心对称的方法进行作画，花纹排列一定要有规律，大胆发挥想象力与创作力。

（二）幼儿作画，教师巡回辅导鼓励幼儿大胆运用中心对称的方法，蘸上蓝色或白色颜料来装饰，指导幼儿注意花纹排列有规律、均匀。

四、展示分享作品。

将幼儿的作品布置在有小架子的展板上，提问：最喜欢哪个盘子，为什么？（针对幼儿的问题提一些意见）。

作为一名教学工作者，时常需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。教案应该怎么写呢？以下是我收集整理的美术教案6篇，欢迎阅读与收藏。

美术教案 篇1

第一课 巨匠童心

教学目标：

1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。

2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。

3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。 教学重点：

认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。

教学难点：

在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程：

一、谈话导入

1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？

要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。

2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？

别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。

3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。

二、发现巨匠的童心

1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、 鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。

（2）齐白石童心作品赏析

作品中什么地方体现出了齐白石的童心？

2．毕加索

（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。

（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？

3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的??

三、巨匠童心的规律

1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。

2．游戏连一连：

找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。 看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸？

三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？

4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。

脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、试一试

1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？

可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面

美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。

2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。

五、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。2．要求运用多种方法，使画面有趣！

美术教案 篇2

《扮靓生活的花卉纹样》 花卉与纹样美术教案

【课题名称】： 湖南美术出版社七年级下册第四课《扮靓生活的花卉纹样》

【课型】： 设计·应用课

【授课年级】 ： 七年级

【教材分析】：

本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。

教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用的观念。在形式上，设置了两个活动，由表及里，由简到难，都注重了学习内容与学生生活经验的紧密联系。

【学情分析】：

七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定。另外，他们的抽象思维开始占相对优势，通过观察和引导，能够对事物的规律和特点有一定认识。这一学段的学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。

1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法

2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升

【教学目标】：

知识与能力：借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。

过程与方法：了解花卉从写生到变形的完整过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。

【教学重难点】：

通过对传统纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形与装饰方法，进而应用于现代生活中。

【教学准备】：

教具：多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、彩笔、剪刀等学具：绘画工具、彩笔、白色纸杯、笔筒、预习学案等

【教学过程】：

一、欣赏美图，激发情趣

1、多媒体展示自然界中美丽的花，学生欣赏

2、花在我们的生活中随处可见，除了自然界中的花，你还在什么地方见过花？

（学生回答）

3、欣赏敦煌藻井宝相花纹样，阅读链接，回答问题:

*你认为这个纹样描绘的是哪种花？

*结构上如何？用色上如何？表达了什么愿望？

4、为什么这些花会这么广泛的应用于生活的方方面面，花卉纹样的魅力又如何可以延续千年呢？（提示：可以从花的寓意说开来）（学生小组内交流，回答）

因为每种花都寄予了人们对美好生活的向往。

4、这花是怎样变成漂亮的花卉纹样表达人们的美好愿望的呢？来，一起走近扮靓生活的花卉纹样。

二、、探究设计方法

（一）、通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？

1、观察与写生:自然界中的花千姿百态一定要仔细观察，注意瓣行，把握总体特征。

2、变形：简化、添加、夸张、几何化（多媒体演示对荷花的各种变形）

3、还可以运用点、线、面来进行装饰，也可以综合运用（以树叶为例演示装饰过程）

（教师总结板书）

（二）、分层次练习，掌握方法：

1、要求（根据自有条件，任选其一完成）

*请选择一种花的写生稿，尝试运用简化、添加、夸张、几何化进行

花卉外形变形。

*尝试用学案上的轮廓运用点、线、面或点线面的综合完成3—4个纹样装饰。

2、学生练习，教师巡回指导

3、作业展示评价（自评、互评）

（三）、进一步探究：

1、刚才我们完成的小训练就是单独纹样的雏形。

2、制作纹样首先要确定骨式（定义），展示两个单独纹样，对比观察一下在结构上有什么区别？

（学生回答）均衡式和对称式

3、接下来，我们就以对称式和均衡式的骨式来进行纹样设计。*教师示范对称骨式的纹样设计：

*了解纹样的色彩和搭配方案

三、自主设计

1、把你之前完成的小作业整理成对称式或均衡式的单独纹样（任选其一完成）

填充在学案纸上物品轮廓的合适位置

画在道具上（手套、纸杯、圆筒等）

2、学生练习，教师巡回指导

3、作品展示，提出宝贵意见

四、拓展延伸

把你设计的单独纹样连续的摆在一起，会是什么？

美术教案 篇3

一、组织 教学

师生互相问好，检查学习用具的准备情况。

二、导入新课

谜语导入：“”大家猜一猜是什么？板书课题：小手帕

三、新授

1、课前，我布置大家收集各种手帕，你们收集到了吗？好，现在请你们拿出来，同学之间互相欣赏各自收集的手帕。欣赏好后交流讨论以下问题：（出示幻灯片）

*手帕上都有些什么花纹和颜色？

*选你最喜欢的一块手帕说一说喜欢的原因（用途、图案）。

2、集体交流。一起观察手帕上的花纹，并说一说自己观察后发现的花纹的特点？（对称、均衡、和谐、统一）。

3、实践体会：这些手帕上的花纹都是设计师精心设计的，今天我们自己就来当回小设计师，设计漂亮的小手帕。

学生设计，师巡回指导。随意尝试，大胆设计。小手帕（苏教版）

展示第一次的作品，让他们发现存在的问题。（教师适当的加以指导）

4、欣赏设计：观察课本上的作品，讨论：书上的作品你喜欢吗？分组交流，使学生进一步了解设计手帕的思路。“小设计师们，你们的头脑里一定有了设计方案吧，把你的`设计方案拿出来，小组讨论交流。也可画几张草图，从中选择自己满意的作品，可一个人完成，也可合作完成。看哪个小组的设计作品又多又好，又有创意。”

四、学生作业

出示作业要求：a.人人争当小设计师，运用自己所学的知识和喜欢的方式设计一块漂亮的手帕。

b.通过展示自己的创新设计，并把自己的设计意图简单讲述一下。

c.按设计方法的不同，学生自由组合成组，互相交流设计构思。

五、展示学生作品，评价

1、相互欣赏，交流评价。

2、作业展评：学生展示、介绍自己组的作品，大胆发表意见，成功展示自我，体验集体合作的乐趣。

3、互相评价：先看哪一组的手帕设计得最有创意，再从这些手帕里找出你认为最漂亮的手帕，说一说为什么喜欢？小手帕（苏教版）

六、结束新课

播放《丢手帕》，让学生把自己设计的手帕相互赠送，增进感情。还可以随着音乐玩游戏。

美术教案 篇4

教材分析

一、教学内容与目标

1、通过表现拟人化的卡通形象，进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力，增加艺术作品情趣的造型能力。

2、通过欣赏、设计等学习实践活动，提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。

二、教学的重点与难点

教学重点：通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品

教学难点：卡通形象的塑造与表现。

教学准备：关于卡通的图片、创作过程的资料等。

教学过程

一、组织教学

二、探究拟人化卡通的造型：

1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。

2、研究文具或其他用品的形状、功能。

3、研究拟人化的卡通形象的色彩。

4、师生交流资料。

三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。

小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品，引导学生产生关爱他人的情感，树立爱护学习及生活用品的好习惯。

四、实践活动：

1、提示：我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同？设计卡通文具及其他用品时应注意什么？怎样设计才更巧妙？

2、倡议：个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。

3、教师巡回指导

五、讲评作业

引导学生对作业进行评述，充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护环境的教育

通过师生共同研讨，帮助学生掌握创作规律（多向思维、求异思维、逆向思维、联想等）。

借助多种媒体展示卡通形象与学生日常用品外形特征的相互关系，开阔学生思路。

美术教案 篇5

【课型】

造型·表现

【课时】

二课时

【教材分析】

“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是21世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。

【教学内容和目标】

1、显性内容和目标：通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

2、隐性内容和目标：培养学生的审美能力，发展终身学习的能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力。培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。

【重 点】

对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。

【难 点】

能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。

【教具准备】

课件，范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。

【教学设计】

第一课时（第二课）

一、创设情境，导入新课

教师以电影《李双双》中，李双双在门上画图，说明钥匙、孩子寄存处的事例为例，引起学生兴趣，说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性，解除学生思想压力。或创设某一情境，提出问题，引导学生用手绘线条图像的方法解决，并找一学生上台板画，师生评析后，教师说明“作用”，得出“第三语言”的结论，引入新课。

二、教学活动

●设问思索：

师：提问，哪些地方接触过手绘线条图像？

生：回答。

师：出示各种图片，

生：分析各自内容和作用。

师：总结手绘线条图像“可视性强”，“快速方便”等特点。

●欣赏、明确知识

师：引导学生观赏教材中和课件中的图例，初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品，让学生欣赏，并让一生读教材中的第一段文字，知其伴随人类的成长而发展，且早于文字的产生，各行各业、方方面面都能用到。

生：读教材第二段，讨论回答，

师：板书小标题。

功能：叙事、说明、交流、抒情、记事等。

地位：人类的第三语言（除口语、文字外的）

实用性：不受时间、地点限制，不受工具技法约束。

应用范围广：示意图、路

教案《七年级美术上册《手绘线条图像的表达》教案》，来自网！

线图、交流图，教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。

教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例，让学生观赏，进一步认识其重要性，加深学习兴趣。

●热身练习

让学生根据个人程度，按“建议”中要求，或自选内容，也可临摹，感受手绘线条图像的乐趣。

评价

展示观赏优秀学生作品，先由学生评价，再由教师总结，指出不足的地方，并即时示范，或与范作对比。

三、学生练习，作业

根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题，让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求，并创设情境，规定时间，并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。

四、作业评析

选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励，少作横向比较。

五、小结

通过学习本课，使我们了解了手绘线条图像的功能和用途，知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”，简便易行，用途十分广泛。

已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘，为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。

六、布置下节任务，师生问好，下课。

第二课时（第三课）

一、导入新课

回顾上节所学内容，教师提出几个生活中常见的物品，找几个同学到黑板上描绘，师生评议，教师概括总结，指出不足，并修改指正，说明手绘线条图像的表达虽简单自由，但也是有一定方法可循的。引入新课。

二、教学活动：

●明知识法

1、特征的表达

师：随手在黑板上画出一个暖水瓶，同时展示一个暖水瓶实物，同学生一起观察分析其结构，用几何分解的方法，概括其基本结构，说出组成要件，分析哪是必需有的，哪是可有可无的（如提系），

生：欣赏教材中的范作。

师：说明，在对物像观察分析的基础上，找出能表现基本特征的形状，然后再去明确地表达。随即板书表达步骤：

“观察——理解——表现”

2、动感的表达

师：创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现？静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现？

生：几个学生到黑板试画。

师：带动学生一起评价分析。

师：画“一杯热水”，说明表达的关键是强调“热”这一概念，但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作，明确这一问题。

师：展示有关范作，边演示边总结：

在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时，要使用有象征意义的线条，运用一些特定的技法去表现。

3、过程的表达

观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图，并展示有关“过程表达的图片。

师：说明动物的爬行、运动，机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律，可用指导线、箭头、排列等方法表现，只有认真观察、分析才能得到理想的效果。

4、内容的表达

回看上节教材中《小客厅布置图》等。

美术教案 篇6

　 　一、活动目标：

1.幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。

2.幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发，对自己的名字进行装饰和笔画沿伸，绘画出美观的创意名字。

3.在活动中提高想象力，创造力和审美能力。

　 　二、活动准备：

1.范例一幅2.幼儿绘画工具：勾线笔、白纸3.幼儿已会写自己的名字。

　 　三、活动过程 ：

(一)认识你呀真高兴1.小朋友们好，老师认识你们真高兴，你们认识我开心吗?我们一起来开心唱一唱：认识你呀真高兴。

2.我们每个人都有一个属于自己的名字。谁会写自己的名字?谁想来写一写?

3.小朋友，你们认识他的名字吗?一起来读一读。

(二)教师引导幼儿学习如何创意名字1.空心字创意。

师：老师也有一个属于自己的名字，我叫周倩，我也把我的名字写了下来。

问：看，老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?

师：这样写法，我们给它一个好听的名字叫空心字。

2.现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。

3.名字变形。

师：这张也是老师写的名字，小朋友观察一下老师这张名字又有什么特点?

问：你看到了哪些线条?它们都在字的那个地方?

4.教师小结：这些线条都是每个笔画的沿伸，每条线都是从笔画的开始地方和笔画结束的地方沿伸出去的。注意我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形，让人家一看还能认识你的名字。

(三)幼儿创作名字创意画1.小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?

2.小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。

(四)作品评价1.你还认识这个名字吗?

2.喜欢哪一张，为什么?

(五)交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片，你可以和你的好朋友互相交换，留作纪念，下课的后我们还可以给名字卡片加上电话号码，在你想他的时候就可以打电话了。

作为一名教职工，总归要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。来参考自己需要的教案吧！下面是我整理的幼儿园美术教案8篇，欢迎大家分享。

幼儿园美术教案 篇1

活动目标：

1、积极参与印画活动，体验印画的特殊美感。

2、学习印画的方法，并尝试用树叶、颜料等材料印画。

3、能大胆根据自己的想象摆出不同的造型。

活动准备：

1、教师自制一副树叶印画；各种树叶印成的小动物图片若干。

2、与幼儿一同搜集樟树树叶、银杏树叶、芙蓉树叶等，擦干、晾干、压平备用。

3、抹布、毛笔、颜料、调料盘等若干。

4、轻柔的背景音乐。

活动过程：

1、欣赏歌曲《小树叶》，激发幼儿活动热情。

教师：“秋风吹过，小树叶离开了妈妈。没有了妈妈，小树叶有点孤独，小朋友愿意和小树叶交朋友吗？”“那让我们一起来认识今天的新朋友。”

2、出示各种树叶，引导幼儿观察。

教师：“这里有梧桐树叶、芙蓉树叶、银杏叶等，它们是什么形状的？像什么？”（梧桐叶像金鱼的尾巴、猫头，芙蓉树叶像花，也像金鱼的尾巴；银杏叶像蝴蝶的翅膀、裙子……）

引出主题：“这些小树叶还可以印出美丽的画来，你们想学吗？”

3、教师出示范画，引发幼儿的好奇与兴趣。

（1）教师出示范画，让幼儿猜一猜、说一说这幅画是怎么画的？

（2）引导幼儿发现画上的纹路、形状与树叶一模一样，是用树叶印上去的。

4、小树叶变魔术：欣赏树叶印画，再次激发幼儿学习。

5、幼儿自由拼摆树叶。

（1）请幼儿选择树叶，在画纸中间拼摆出不同的图案。

（3）请幼儿说一说，用树叶组成了什么图案？用了什么样的树叶？

6、教师讲解并示范。

步骤：在摆好的图案中取一片树叶，叶脉明显的一面朝上。用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照一定的方向轻轻地刷，将整个叶片刷满，再拿起叶子，移回到叶子原来的位子，将有颜色的一面朝下，慢慢地放到绘画纸上，用手轻轻地压一压叶片。按照以上方法有顺序的将其它树叶一一印好，一副漂亮的印画就出来了。

7、幼儿印画，教师指导。

（1）播放背景音乐，幼儿作画。鼓励幼儿选择不同的颜色印画，但要注意在蘸色时不要将颜色混淆。

（2）作品完成后，放在空桌子上晾干。

8、师幼共同欣赏作品，评价作品。

活动延伸：

将印出的树叶剪下，穿起来制作项链、拉花等装饰物。

幼儿园美术教案 篇2

活动目标：

1、让幼儿知道保护环境的重要性，让幼儿形成初步的环保意识。

2、培养幼儿良好的作画习惯和大胆的想象能力。

3、充分体验亲子创作的快乐，培养亲子之间相互合作的精神。

4、培养幼儿的技巧和艺术气质。

5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

活动准备：

教师范画 彩色笔 蜡笔 ppt

活动过程：

一、 引导幼儿对小鸟的表情进行观察想象。

1、 观看ppt提问幼儿：小鸟怎么了？他的表情怎么样？

2、它为什么哭了？发生了什么事情？（教师引导幼儿小鸟是因为去旅行的时候，看到森林被砍伐了、海洋被垃圾污染了、天空冒着黑烟、到处堆满了垃圾。地球受到这样的破坏，他难过的落泪了。）是啊，刚才的一幕幕画面都不是我们想见到的；小鸟也不想见到，因为我们只有一个地球，如果它被破坏了，我们将无处可去。如果是你，你会像故事里面所说一样随便丢垃圾吗？那你会怎样爱护环境呢？（不要随地乱扔垃圾，要爱护花草树木，因为多种一些花草树木，既美化环境，又净化空气，还要节约用水，做个爱护环境的好孩子）

二、激发幼儿大胆的想象。

小鸟哭得那么难过，我好想让小鸟开心起来，小朋友想想看，有什么办法可以让小鸟开心起来呢？如果是你，你会怎样为小鸟重新设计 一个美丽的地球呢？说说自己喜欢的地球应该是什么样子的。（教师要注意引导幼儿大胆的进行想象，鼓励幼儿的想法大胆的说出来，并给予幼儿肯定和鼓励。）

三、教师大胆的讲述自己的创作。

（教师讲述：因为刚才我也听了陈老师讲的小鸟旅行的故事，听了之后我也十会难过。为了让小鸟能开心点，于是我也重新为小鸟设计了一个美丽的地球，让它可以去开心的旅行。现在请大家来欣赏我的地球村)

四、教师示范讲解

五、幼儿作画

1、教师介绍材料：今天老师给小朋友准备了蜡笔、油性笔、还有这个我们地球的图画，小朋友和你们爸爸妈妈们一起来帮助小鸟设计这个地球。

2、提出作画要求

六、幼儿在教师的指导下开始作画。

播放轻音乐，让幼儿在和谐、愉快的环境下作画。

七、展示作品。

教师把幼儿的作品展示在演示板上，请幼儿一起来欣赏别的小朋友的作品）

八、师生共同评价。

（教师和小朋友一起去评价美术作品，指导幼儿，他们的未来的主人，更加有责任和义务要保护地球，爱护地球。

活动反思：

本次活动，幼儿能较配合老师的工作，小朋友经过一个学期学习习惯的培养、倾听能力的注重和常规状态的培养，已经建立了一个非常稳定非常良好的学习氛围。这样的一个成果也是我们的目标和希望。在整个活动下来,每个环节能顺利完成,效果还可以。基本能达到活动的目标。此活动通过向幼儿进行保护环境方面教育，激发幼儿保护地球的美好愿望，他们还设计出了自己心中的各种爱护环境作品，展现给大家欣赏，知道要爱护爱护环境、爱护地球意愿。相信有了这些环保小卫士，我们的地球在今后一定会有很大的改变！我们的家园一定会变得更美丽！当然活动中还需要有进一步改进的地方：教学语言组织能力还需有待加强，注意与幼儿之间的互动，多引导幼儿，给予每个孩子机会；尽量让每个孩子都有表现的机会，活动细节上也还做得还不够深入。

幼儿园美术教案 篇3

第一课时

1、知识与能力：

（1）认识5个生字，学会11个生字，积累“勉强”等词语。

（2）默读课文，简要地讲讲稻草人的故事。

2、过程与方法：

（1）以学生为主体，自主拼读生字词然后教师检查并指正，引导探索好的识字方法，帮助识字，达到掌握本课字词的目的。

（2）听录音，谈谈自己的真实感受，整体感知课文内容，理清课文脉络，学习课文第一部分。

3、情感态度与价值观：

感悟稻草人的优秀品质，唤起学生对文中老太太的同情。体会作者表达的情感

　 　教学过程：

一、谈话导入：

1、一个轻松快乐的暑假已经过去，我们又聚在一起开始新的学习生活了。这节课我就来学习第一单元的课文，请大家读《导读》。读后指名说说你读懂了什么。

2、说说你知道的哪些童话故事，激发学生的学习兴趣。

3、教师点拨：“童话”是一种文学体裁，那么文学体裁还有：散文、诗歌、剧本、小说、寓言、民间传说等。童话的特征根据儿童的特点，通过丰富的想象、幻想和运用夸张手法编写的故事。一般故事情节神

奇曲折，生动浅显，对自然物往往采取拟人化的描写，以适应儿童的接受能力。也可以通过丰富的想象、幻想和夸张来塑造形象，反映生活，对儿童进行知识教育、思想教育。

　 　二、揭示课题

1、板书课题《稻草人》,简介作者:叶圣陶。

2、联系生活谈谈对稻草人的了解。

3、听录音自己读课文后同学们七嘴八舌说说课文中得内容给自己有什么感受，如稻草人方面，老妇人方面，作者方面。

三、指导学习本课生字

1、小黑板出示本课生字，学生自由拼读等不同形式的认读。

2、教师指名认读，注意强调“穗、甸”的读音。

3、激励学生进行挑战（我会组词，我会扩词，本课生字读平舌音，翘舌音等内容进行挑战）。

4、教师着重指出个别生字的书写：“橘、、喉、穗”等生字。

四、指导读文，理清脉络：

1、默读课文，想想课文讲了稻草人的一个什么故事。

2、全班反馈。

3、根据故事的内容给课文理清层次（文章共分为三部分，见课文标出）各段分别讲什么，见板书。

五、学习课文第一部分（第1—2自然段）

1、引导质疑：叶圣陶先生笔下的稻草人是什么样子，？他是一个什么样的人。？

2、齐读课文并反馈（尽职、善良）。

3、研读课文，从哪些地方可以看出他是一个尽责任的人？

A、找出中心句：稻草人非常尽责任。

B、找出能体现尽责任的部分。

C、认识本段中破折号的作用。

　 　六、小结

板书设计：

幼儿园美术教案 篇4

引言：夏天到了，恩施的天气又像往年一样又热了起来，这个小火炉又要燃烧了，大地又会被烤的火辣辣的，小家伙们会不会讨厌这夏天来的太早，但也许会喜欢夏天里大自然的颜色，因为夏天的颜色太奇特了：夏天的树叶才会绿，夏天的花才会红，夏天的冰激凌才会好吃，夏天的才能看到各色样式和颜色长出的果实。大自然的奇特颜色上演着美丽的演出。我通过本次“大自然的奇特颜色”让孩子喜欢上夏天，不要因为炎热就忘记一年四季中这个重要的季节。

教案名称:大自然的奇特颜色

教学目标:

1、了解彩虹的色彩排序，认识常用色；

2、灵活运用所学的知识，画一幅有彩虹的画；

3、增加学生的自然常识。 教学难点:

1、能够感受大自然中色彩和彩虹的魅力与表现特征

2、培养出大自然的色彩有足够的兴趣且表现出很强的制作欲望

教学重点:

1、掌握了画彩虹的正确方法河认识了大自然最基本的色彩。

2、准确辨认色彩名称和组成，从自己的喜欢颜色表现自己想表达的对象

教学准备：

七色色标卡片与糖果、混色示范工具、多媒体、实物、投影展示平台等。

教学过程：

1、由于此次课程形式是以幼儿兴趣点出发，因此在整节课进行的过程中，孩子们对课程内容的兴趣度、参与度始终很高。并从幼儿完成的绘画作品来看，幼儿整体完成目标的情况达到预期效果。掌握了画彩虹的正确方法河认识了大自然最基本的色彩。

2、本次活动的环节紧密相连，层层深入，为幼儿更好的完成目标而服务。如各种各样的颜色的糖果引入，马上就把幼儿的注意力吸引起来，对活动产生了浓厚的兴趣，愿意并主动的跟随老师开展活动。又如请幼儿到前面试画缺失的彩虹的颜色而不是教师直接示范这一环节，充分调动起幼儿的主动性，做到让幼儿成为活动的主人，而不是老师单一的传授。通过幼儿对这一环节的参与，教师再由此引导幼儿正确的画曲线方法也更自然。再如出示错误画法的环节，请幼儿观察后说出“这样画行吗？”“为什么不行？”提高了幼儿的观察能力及解决问题的能力，并且巩固了画曲线的正确方法。

3、通过相关环节的设计，如幼儿讨论环节、幼儿试画环节、教师示范环节、出示错误画法环节，幼儿通过充分的反复的感知，掌握了画曲线的正确方法。很好的解决了本次活动的重难点问题。

4、在本次活动开展的过程中，多媒体发挥了不可或缺的作用。使原本平淡无味的绘画内容变得有声有色，丰富多彩。是多媒体带领幼儿走进了他们感兴趣的童话故事世界。当大雨过后彩虹的出现时，多媒体课件使他们身临其境，感同身受。热烈的讨论怎样才能更好的了解大自然的色彩组成，于是自然的引出本次活动的主题。是多媒体展示了幼儿逐步掌握正确画曲线的过程，在幼儿试画时，多媒体可把出现的问题放大，进行师幼互动；在教师示范画时，多媒体可使幼儿清楚的看到正确画法的全过程，帮助幼儿很快的了解及掌握画曲线的正确方法。

姓名：周玉爽 学号：101040116

日期：20xx年5月12日

幼儿园美术教案 篇5

活动目标

1、通过对手影的想像、添画，塑造出各种小动物的形象。

2、对手影添画活动感兴趣。

3、乐意帮助同伴，共同战胜困难。

活动准备

1、将大树、小草等布景布置在幕布的背面，用投影仪从幕后打出影子。

2、手影饰小蜗牛，大灰狼、小兔。

3、故事录音。

活动过程

一、交待内容，引起兴趣。

1、教师：今天老师要请小朋友看影子戏，听故事，请小朋友仔细看，认真听。

2、放录音：

一天，有一只小蜗牛到河边去河水，一只狼走过来对他说：

“这河里的水是我的，你为什么要喝我的水？”小蜗牛说；“这水是从山上流下来的，怎么是你的呢？”

狼说：“我说是我的就是我的，你喝了我的水，晚上我要来吃掉你！”说完，狼就走了。

小蜗牛回到家里，想起狼说晚上要来吃他，就哭了起来，一只小兔走来，看见小蜗牛在哭，就问：

“小蜗牛，你为什么哭啊？”“狼说晚上要来吃我。”小兔说“不要紧，晚上我你。”

二、引导幼儿想像

1、提问：我们看到的影子戏和平时看到的儿童片有什么不同？

引导幼儿说出是用手影表演出来的。

2、教师：小蜗牛为什么要哭？谁愿意帮助他？怎么帮助他？

3、幼儿互相讨论，交流自己的想法：

我用手影变出 ╳╳小蜗牛

三、幼儿操作

将自己手影变出的样子印画在纸上，并添画出小动物的形象。

教师鼓励幼儿大胆想像出不同的小动物小蜗牛，重点帮助个别有困难的幼儿。

四、。

用实物投影仪将幼儿想像出的小动物投射到幕布上，

请设计的幼儿将自己的故事讲述给同伴听。

幼儿园美术教案 篇6

活动目标：

·在《美丽的小花园》美术活动中，能够剪出各种不同花边的花朵。

·愿意创造出不同花边的'花朵，能摸索出大小花的剪法。活动准备：剪刀、彩纸若干

活动过程：

一、花朵

1、你见过的花朵

“你见过的花朵，它们的花瓣都是什么形状的呢？都有几片花瓣呢？”（幼儿泛谈）

教师小结幼儿的回答

2、出示作品“你们都用蜡笔画过美丽的花朵了，今天我们要换一个方式画画，我们要用手工纸和剪刀来剪出美丽的花瓣来。”（教师出示作品）

二、制作

1、看看、说说

“这是我的美丽的小花园，好看吗？你们喜欢吗？”

“我花园里的花朵，它们的花瓣都是什么形状的呢？都有几片花瓣呢？”（幼儿观察，泛讲）

“这些花瓣，都是一刀剪下来的，今天我们就来学学用小剪刀剪出美丽的花朵来。”

过程：

1、一张正方形的纸，折成三角形的形状，然后在对折成三角形的形状。

2、在三角形二条直角边相交的这个角处，离角一段距离的地方用剪刀剪出花瓣的造型。

“你们仔细看看，我的有些花朵它很大，有的很小，有的花瓣很多、有的花瓣却很少。我是怎么剪出来的呢？谁来猜猜看？”（幼儿猜想）

重点难点：

1、怎么让花瓣多一点？

在折叠三角形的时候，次数要多。次数越多花瓣就越多。但是在三折后，三角形的折法不能对折，而是要将一条闭合的短短的边折向斜边。

2、怎么让花朵大一点？

在剪花瓣的时候，离尖角越远花瓣则越大，离尖角越近在花瓣越小。

“这样的花朵是怎么剪出来的呢？”（空心的花朵）

“我们在剪完纸头后，剩下来的这片纸头也可以剪出花朵来。”（教师演示，将剩下的纸头剪出花朵来。“

2、试试、做做“我们现在就动手来试一试，要记住重要的地方。你折的三角形次数越多花瓣就越多，剪的长短不一样，花瓣大小就不一样。”

教师带幼儿一起剪花瓣“我们都剪出了第一朵小花了对吗？那现在就请你们自己尝试着动手试试，你想剪出什么样的花瓣，在用小剪刀剪之前，请你先画一画，等一下就沿着你画的直线剪。”幼儿操作，教师指导

三、延伸

“你们都剪了很多花朵出来了，今天啊请你们先把这些花儿放在抽屉里，因为下节课的时候，我们要把这些花朵黏贴的画纸上，然后在用蜡笔来装饰我们的花园。”

幼儿园美术教案 篇7

活动目标：

认识纸的正反面,学习均匀地抹浆糊,感受色彩与形状的美,体验粘贴活动的乐趣,加深对秋天成熟的果实的认识。认识纸的正反面,学习均匀地抹浆糊,感受色彩与形状的美,体验粘贴活动的乐趣,加深对秋天成熟的果实的认识。

活动准备：

1、带幼儿到果园观察果实累累的苹果树、柿子树、橘子树、梨树等。

2、活动前在墙上粘贴或画好几棵无果实的果树，

3、剪好的苹果、梨、柿子、橘子纸样若干。

活动过程：

一、谈论秋天的水果

教师出示苹果、梨、柿子，请小朋友说出它们的名称、颜色、长在什麽地方?它们什麽时候成熟?教师再引导幼儿观察图片《丰收的果园》，让幼儿知道秋天是苹果、梨、柿子成熟的季节。

教师再引导幼儿观察墙上贴的果树没有果实，并以果树妈妈伤心的口气请小朋友帮助它贴上许多的水果宝宝。

二、粘贴水果

教师分别介绍剪好的苹果、梨、柿子、橘子，请幼儿给四棵伤心的果树妈妈贴宝宝。

教师鼓励幼儿独立上前给大树贴水果。教师观察并发现操作正确的幼儿，请大家观察他的方法，教师给予讲解：xx在苹果没有颜色的一面均匀地抹上了浆糊，然后，轻轻地贴在树枝上，压一压，苹果贴好了。

三、观察丰收的果树

教师和幼儿一起站在贴好的果树前，看看哪棵果树的果子多，猜猜果树妈妈的心情会怎样?让孩子进一步体验粘贴活动的快乐和帮助他人后的幸福感。

幼儿园美术教案 篇8

（一）活动目标

1、感受欣赏活动中所产生的快乐情绪。

2、初步了解花纹的象征性，感受作品的实用与美观。

3、欣赏陶瓷花瓶的造型美和花瓶图案的装饰美。

（二）活动准备

1、若干陶瓷花瓶实物。

2、教学挂图。

（三）活动过程

1、向幼儿展示各种各样的陶瓷花瓶，引导幼儿运用各种感官来体验陶瓷花瓶的精湛工艺。

你们看，桌子上是些什么东西啊？是做什么用的？你在哪里看见过？

请你们来摸一摸，看一看！

2、初步感受陶瓷花瓶的质地、造型。

你们知道这些花瓶是用什么材料制作的吗？它的形状是什么？有你们的小手摸摸看，你有什么感觉？你最喜欢哪一个花瓶？为什么？

3、进一步感受陶瓷花瓶花纹的独特艺术魅力。

请你们仔细的看一看，这花瓶上有什么？这些图案是什么样子的？看到这些花纹你想到了什么？

4、引导幼儿讨论人们为什么要制作陶瓷花瓶。

小朋友们你们想一想这些漂亮的花瓶有什么作用？我们为什么要做这些花瓶呢？

5、教师简单介绍陶瓷花瓶的制作过程。

1、陶瓷艺术是艺术与科学的结晶，每一件陶瓷作品都由陶瓷材质、造型和装饰三个基本要素有机统一组成的整体，具有物质和精神双重文化特征。

陶瓷器皿在实用的前提下，具有造型规整、装饰多样、内涵丰富的特点，陶瓷艺术装饰经过数千年的探索与实践已发展得相当完备，其装饰形式基本可以归纳为釉下彩、釉上彩、釉中彩、颜色釉和综合装饰五大类。

2、陶瓷艺术装饰以其精美的图案、丰富的色彩、独特的工艺、精湛的制作技艺、奇特的创意以及全新的观念，形成了独特的工艺绘画形式。形成了特有的陶瓷文化。陶瓷艺术装饰创作过程始终贯穿了整个艺术创作的审美发生、审美创造、审美接受三大环节。

在人类社会的文化艺术发展史与经济发展中，陶瓷艺术装饰占有极为重要的位置，陶瓷艺术博大精深，源远流长，陶瓷艺术品是陶瓷文化传播使者。陶瓷艺术装饰呈现给人们的是一种陶瓷文化精神。

人在劳动中创造了文化，文化又塑造人，陶瓷艺术不仅是物质产品，而且是一种精神产品，更是一种文化产品。陶瓷艺术装饰经过长期实践，形成了独特的陶瓷文化。

扩展资料

一般人认为，必须具备以下几条才能称之为瓷器：

1、瓷器的胎料必须是瓷土的。瓷土的成分主要是高岭土，并含有长石、石英石和莫来石成分；含铁量低。经过高温烧成之后，胎色白，具有透明或半透明性，胎体吸水率不足1%，或不吸水。

2、瓷器的胎体必须经过1200℃～1300℃的高温焙烧，才具备瓷器的物理性能。各地瓷土不同，烧成温度也有差异，要以烧结为准。

3、瓷器表面所施的釉，必须是在高温之下和瓷器一道烧成的玻璃质釉。

4、瓷器烧成之后，胎体必须坚硬结实，组织细密，叩之能发出清脆悦耳的金属声。

参考资料来源：百度百科——陶瓷艺术

参考资料来源：百度百科——陶瓷文化

陶瓷艺术是一门古老的艺术形式。陶器的出现已有了八千多年的历史,在东汉晚期,瓷器已相当成熟,从而中国是最早发明瓷器的国家。下面是我为大家整理的陶瓷艺术教学论文，供大家参考。

陶瓷艺术教学论文篇一

陶瓷艺术教学初探

陶瓷艺术教学论文摘要

摘 要：陶瓷是陶器和瓷器的总称。陶瓷具有悠久的发展历史，从陶到瓷经历了漫长的发展过程。从新石器时代到河姆渡文明，从青瓷到彩瓷，从唐三彩到宋名窑等，现代的陶瓷更是进入了精美细腻且具有声、光、磁和电等等功能的新型陶瓷时代。陶瓷艺术即是古老的又是现代的，我们该如何进行其的教学呢?本文将对陶瓷艺术教学进行探究，阐述陶瓷艺术教学的重要性，分析当前陶瓷艺术 教育 的现状及发展中存在的问题，并提出有利于其教育发展的相关建议及意见，以供同行加以借鉴与参考。

陶瓷艺术教学论文内容

关键词：陶瓷艺术教学策略初探

中图分类号：J527 文献标识码：A 文章 编号：1005-5312(2014)23-0220-01

在我国，陶瓷艺术是一门依托于陶瓷全行业发展的学科，其本身具有特殊性与广阔性，这也将是陶瓷艺术专业得以长久存在和发展进步的源泉动力。因此，需要我们对陶瓷艺术教学进行一定程度的变革，想方设法将陶瓷艺术教学办好。

一、陶瓷艺术教学的重要性

陶瓷艺术是我国五千年文明历史中较为重要的一个象征，它是中国人民的集体智慧的结晶，陶瓷艺术 文化 的延伸和传承，对人类历史文明有着杰出的贡献，记载了中国人民艺术发展的历史，彰显了国家历史文化的发展历程，是我们民族的最重要的骄傲之一。现如今，虽已进入了工业高速发展的社会阶段，但陶瓷艺术仍具有无法估量的重大的时代价值。这不仅在于陶瓷成为了人类社会生活中不可缺少的一个部分，有极高的美学欣赏价值，更重要的是陶瓷艺术是古代人们开启人类智慧的重要之举，是帮助认识国家文明历史发展历程的重要助手。把陶瓷艺术文化世世代代相传下去是中华民族的责任，陶瓷艺术教育是传播陶瓷艺术文化的最为有效的 方法 。在当今，陶瓷艺术教学有众多积极的意义。陶瓷艺术教学不仅能开发人的思维，陶冶情操，培养素养，而且还可以传授艺术知识，使学生更加了解认同民族的文化。陶瓷艺术教育既是一项职业技术的教育，更加是综合、多维、立体的教育。现代陶瓷艺术教育的工作重心点是把陶瓷艺术发扬光大，要做好此重心工作需对陶瓷艺术教育积极的意义进行深刻的认识，重视陶瓷艺术教育的地位。

二、陶瓷艺术教育的现状

我国陶瓷艺术教育虽然已经历了大半世纪的时间，但仍未能取得突破性的进展。大部分的教育仍采用技巧的教学为主的教育观念，追求“经技入道”。只有技巧但无思想无创造力的人即是所谓的匠人，只能跟着别人的后面跑，永远也走不出有自己特色的道路来。一个真正的艺术家，是需要有独立的思想，有主动创造的意识，同时也需要具有对学术进行不折不挠的专研精神。否则，即是具有再好的技艺，也难以在创造山有所造诣。所以，如何对陶瓷艺术教育品位进行提升，如何使得陶瓷艺术精神在教育中发扬及如何摒弃掉传统落后的师承教育的模式等等是当前陶瓷艺术教育的难题。

三、促进陶瓷艺术教学发展的策略

(一)清晰界定陶瓷艺术教学目标及发展方向

目前，我国的美术学校一般把陶瓷专业归为陶瓷艺术设计专业，这是一个较为含混含糊的提法。首先，自由的陶瓷艺术和日常使用的陶瓷产品设计两者间是具有很大的差别的，是不能混在一起的。其在专业的范畴上，日用陶瓷的设计与艺术创作展上供展的陶瓷艺术作品在创作思路及实现都有很大的区别。虽然目前还不是一个把陶瓷艺术设计专业划分为“陶瓷设计”和“自由陶瓷艺术”齐发展的好时机，但是要把此提上陶瓷艺术教育的议事日程上，作为一个陶瓷专业的发展目标，促进陶瓷专业的发展更加专业、更加深层、更加完善。

(二)加大美术院校陶瓷艺术教育经费的投入

陶瓷艺术的教育具有积极的意义，肩负着重大的任务，学校和政府教育部门应该对陶瓷艺术教育的责任和目标有深刻重要的认识，教育经费的增加投入是协助支持陶瓷艺术教育事业发展的根本基础。学校需根据经费合理的安排配置陶瓷艺术教育所需的教育设施，合理科学地分配理论教学和实践教学间的费用，避免实践与理论脱节。院校还应采用各种有效的 措施 对陶瓷艺术教育的软件设施加强建设，提高师资，除了聘请具有高素质的专业人才之外，还可广纳民间传统陶瓷艺人对学生实践进行指导，同时也可聘请专业技术造诣高的教授定期对学生进行指导。

(三)建立实践基地

陶瓷艺术实践的教学对整个教学的效果影响极大，实践教学是陶瓷艺术教育的重要环节，但当前其也是陶瓷艺术教学中相对薄弱的环节。为了加强陶瓷艺术的实践教学，院校很有必要建立陶瓷艺术实践基地，设置专门的陶瓷艺术教室，并且配置完善的实践基础设施，满足学生的实践操作所需。在建立实践基地之后，学校还应把理论教学与实践教学结合起来，适当安排实践教学的课程，注重对学生的操作动手能力的培养，让对陶瓷艺术有兴趣的人都能有机会亲自动手制作陶瓷，为广大的学生提供能让其充分展示自己创新能力的空间舞台。

(四)对教学课程进行改革

要想促进陶瓷艺术教学发展，对教学课程进行改革也是必要。其改革的重点是培养出技能型与应用型的人才，使得专业技能的教育满足适应市场的发展，其将使得学生在短时间内了解掌握陶瓷制作工艺，激发学生对陶瓷学习的兴趣，并能开发学生的潜能，提高其文化素养和审美的能力，形成鲜明独特的欣赏审美个性，激活学生创新的意识，从而使其创造出优秀的陶瓷作品。

课程的设置应注重培养学生的主动性，激发学生的 爱好 兴趣。学习者的学习动机、 学习态度 对学习的效果影响甚大，陶瓷艺术教学应注重学生的学习要求和动机，培养学生艺术创造力。在形式上，陶瓷艺术教学应以注重强调学生的主体性，通过对艺术设计构思进行多种可能性、多层次的尝试，带着目的性去需求变通的方法，寻求事物间的联系和相互关联的学习方式。在此教学中，教室带领了学生一同实践，与学生在相同的环境主体下，进行共同的创造、学习和体验。这种方式非常有利于学生能够准地把握课程主题，同时对在这过程中所建立的假设进行超越课程本身的对话，可以引导学生真正进入创造的境界，并且能够使学生最大可能地认知教学过程中的价值意向及情感流露抒发，避免刻板，使得学生能够很好地发挥创造能力和造型的表达能力，充分激发了学生的创作的热情和创新能力，使得学生能够很好地通过充分开放的方式把在课程中获得的技能、知识和个人情绪情感特征等自然流畅地表达出来。

课程的设置安排注重强调“学以致用”的教学原则。理论教学与实际教学相结合，理论联系实际。院校应尽可能地多为学生提供与教学课程相关联的信息，在思维和视野上开拓学习者对材料、造型认识的有限性。譬如，可以让学生常走出学校，走进企业工厂中，亲身去感受制作材料和陶瓷制作现场的气氛，捕捉自己对材料和手工艺的最原始的感动，从而培养他们那双敏锐的眼睛，培训他们进行实验时的能力胆量及探究摸索的兴趣。当在教师的引导下，学生对陶瓷的材料或造型工艺特别感兴趣时，这就说明了学生思维已经和事物的原创状态紧紧地联系着，到此时，教师有必要对学生的创作灵性情绪进行细化并引导，在对材料的认识和技术认知上给予适当的以点带面的指导。通过这样才能真正地把教与学互动起来，自然地学生的创作思维灵感得以很好的发挥，原始传统的被动式的教学方式得以消解。

校企合作，开拓第二堂课。通过学校与企业合作办学，实施师带徒的教育模式，全面的考虑学习者的学习要求、兴趣和目的，为学习者提供适合不同阶段、不同场所的实践活动，提高学习者的创新能力建设新的课程体系，淘汰过于旧的课程，增加专业课程学时尽可能使得学习者精通一门工艺技术，引导学习者适应社会发展的需求，实现学生的就业。

四、结语

陶瓷艺术文化是中华民族五千年文明历史的重要象征，是中华民族的智慧结晶。在陶瓷艺术文化的延伸和传承中，教育起到了极为重要的作用。当代陶瓷技术的教学中存在着自身的不足与问题，我们需要进行深刻的认识与反省，并采取相应行之有效的措施进行改革，以促进陶瓷艺术教学的发展。

陶瓷艺术教学论文文献

[1]陈梅，范昭平.论民族院校陶瓷艺术教学改革[J].美术教育研究，2012，(11).

[2]程幸.关于传统陶瓷艺术教学模式的改革――以景德镇陶瓷古彩装饰艺术教学为例[J].职教论坛，2012，(35).

[3]楚梵.现代陶瓷艺术教学探究[J].美术教育研究，2014，(03).

陶瓷艺术教学论文篇二

浅谈明代陶瓷艺术

陶瓷艺术教学论文摘要

摘 要：中国瓷器的发展，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过度之后，到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。景德镇瓷器产品占据了全国的主要市场，因此，真正代表明代瓷业时代特征的是景德镇瓷器。景德镇的瓷器以青花为主， 其它 各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。

陶瓷艺术教学论文内容

关键词：明代青花 红绿彩 装饰技法 成化瓷器 高士图 斗彩

一、明代青花的“高士图”

“高士图”是瓷器上的重要表现题材。“高士图”是以文人雅士情趣生活为题材的一种瓷器装饰的明代青花瓷器的纹饰丰富多样，高士图属于人物纹饰一类，，如王羲之爱鹅、爱兰，陶渊明爱菊，周茂叔爱莲华“高士图常见于青花瓷和斗彩描绘在瓷瓶上缸、罐、杯等器物的主要部位上装饰。

德镇青花瓷器上的高士图，从其不同时期的艺术风格和时代特征等方面考虑，将它划分为四个时期进行论述。

1、前期：洪武、永乐、宣德、正统、景泰、天顺。

前期青花高士图的特点主要有：1.器物造型以杯、瓶、碗为主2.多使用“苏麻离青”料，色泽浓艳晕散，以国产青料为主，发色清新艳丽。中3.构图表现较为单调，突然单个4.高士绘画技法较为写意、工整，以一笔点画为主

明朝建国之初，治者实行了一系列宽松政治，社会经济比较繁荣，也有少量的云龙纹、庭院小景类，纹饰基本上以缠枝、折枝花卉为主。

2、中期：成化、弘治、正德。

成化、弘治、正德年间政治比较稳定经济开始繁荣，景德镇的瓷业生产得到较大的发展。青花瓷有自己的风格，物华自成一体，放开始采用国产平等青料，有所青花色泽淡雅清新，造型轻巧俊秀，绘画疏朗舒适。

成化、弘治、正德时期，是明代青花高士图的流行期。其特点主要有：1器物造型以碗、盘、罐、瓶为主2.采用国产平等青料，发色清雅3.秀美的自然风光为背景，但绘画不及永、宣时画法严谨4.绘画技法既有写实，也有写意，点画与勾勒平涂并举，人物形象用笔不多却很传神，人物潇洒飘逸。

明至成化，书生人物形象总是出现在博发鬓随风飞扬，衣袂飘动，优雅脱俗之气。高士绘画是勾勒渲染，把轮廓勾勒出来，以青花料渲染，这正是明中绘画的典型手法。成化时的纹饰，以逐渐走向淡雅风格。

3、后期：嘉靖、万历。

高士图更加流行期，注重装饰，明代青花高士主要有特点：1.2.使用国产“回青料”，青花发色浓艳3.高士题材广泛，在传统的基础上又有创新4.绘画多采用勾勒平涂技法。

末期：天启、崇祯。

天启、崇明代末期，社会动荡、战争不断、国力景德镇御窑几乎停产。此期的青花瓷，既沿袭了万历时的材料，又开启了明末清初的新面貌貌。

综上所述，明代青花高士图各个时期的时代脉络清晰，特征突出，前、中、后、末四个时期，分别为初创期、行期、风行期、转变期。

二、红绿彩瓷器

禹州作为著名的钧窑所在地，依据目前掌握的资料，明代禹州所产红绿彩瓷器大致，可分为明前期、中后期两个阶段。

1、前期

明前的禹州红绿彩瓷器精品大多已流失海外。此外，在河南禹州、许昌、郑州及安阳等地的旧城改造中，发现了大量的红绿彩瓷器残片，品种有白地黑花红绿彩、红绿彩绿釉黑彩及绞化妆土红绿彩。

2、中后期

自明代中后期，禹州红绿彩产量大为减少。因为大量人员受到景德镇销售行情影响有关，德镇釉上彩瓷质量上明显占优势，并且大量生产，使禹州红绿。

三、青花装饰技法

青花瓷亦称白地蓝中华花，华清新明快中博、富丽典博雅，是独具高雅审物华美品位的华中艺术瓷品种。

德化窑青物华花瓷以其装饰图案博丰富多彩、构图简介舒华物展、笔法物洒脱博华豪放华物、画风朴实大方等独特中青花瓷质地洁白、美丽、典雅大方，给人以清新明快、肃穆端庄之感。装饰技法主要是通过线条的粗细、疏密、点线博等笔法来表现各种艺术意境，中刚柔、虚实、浓淡、轻重的变化，运笔之法有中锋、侧锋、逆锋、拖等。

四、明朝成化瓷器

以斗彩最富盛名，其中大部分为景德镇烧的官窑器，还有一些民窑器。

成化烧造数量虽不及之前宣德朝的，然而品种繁多，色彩缤纷，堪称明代瓷器成化瓷器总体具有较高的艺术价值和经济价值。

1、型

成化瓷器的造型，成化瓷器既保持续了明代初期瓷器的基本物中型特点，即：口外撇，腹鼓而丰满，中给人以古拙稳重之感，同时又有自身的特色。大多为杯、盘、碗、碟、瓶、盖

2、斗彩

“斗彩”又称“逗彩”或豆彩”，因不同的理解而得名。还彩”的意思是“ 彩绘 骈连，有如逗并”。也有认为“斗彩”说法源于“花朵攒簇，有类中斗争”的。现在大家趋向于“斗彩”。

3、釉质与釉色

中，大部分成化瓷器为白釉，釉面肥厚滋润、细腻平滑洁白无瑕，如脂似玉。婉转柔和、晶莹润泽。其他的釉色也有，色彩釉，有鲜红釉、黄釉、、蓝釉、酱釉及仿前代的哥釉等。

4、款识

成化官窑款识物中，在字体上如出一人手，用笔自内中有骨，柔中有刚，古拙朴实，挺拔瘦劲，笔道大又圆润即字数少，青料书写，个别用色釉。成常以竖排双行来构图，一般在器底物华。明成化民窑纪年款：一般分为“大明成化年制”，“大明成化年造”，“成化年造”等几种署款方式。

5、纹饰及图案

成化瓷器纹饰图案种类齐全瓷器上的人物纹、动物纹、植物纹、自然纹、几何纹、文字等等一应俱全。

陶瓷艺术教学论文文献

[1]《明代禹州烧造红绿彩瓷器》 收藏 郭学雷 2009年第7期

[2]《浅谈德化青花装饰技汉的继承与创新》 陶瓷科学与艺术 苏志勤 2010年第2期

[3]《浅谈明朝成化瓷器》 科学大观园 李琼2008年10期

[4]《明代景德镇青花瓷器上的“高士图”浅议之概述及分期》瓷库中国 2012-9-26

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