木屋的灯光装饰怎么做好看

 1、形体的点、线、面

     我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系

     点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

     线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

     辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

     轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

     面 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。

     直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。

     曲面 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。

     任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。

     2、比例与分割

     比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系

     3、特征与基本形

     物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。

     从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。

     4、转折与轮廓

     当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。

     5、结构与构成

     结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。

     6、透视与空间

     一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。

一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。

     几何透视法

     几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。

     平行透视 

当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。 

    

    

     成角透视 当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化

    

     几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的点为距点。

     空气透视法

     空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化。

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小木屋搭建的第一步：地基基础。

我们盖房子地基都是第一步的，木屋也是如此。木屋地基主要起到一个防潮、防虫蚁，固定木屋。木屋也是需要多地基，小木屋地基可以做的比较简单，几个防水的水泥墩子就可以了。

小木屋搭建的第二步：小木屋框架的搭建。

小木屋搭建的第三步：小木屋内外墙体的安装。

轻型木屋墙体组成一般由外墙板和内墙板中间还有保温棉、防水层，阻燃层，做好些木屋隔音效果非常的好。

小木屋搭建的第四步：小木屋封顶盖。

木屋盖由木梁或木屋架、檩条，接点五金件，木望板及屋面防水建材等组成的。

小木屋搭建的第五步:小木屋墙体涂漆，还有一些细节处理及水电线路安装等等。

轻型的小木屋一般施工时间10天左右都是可以搞得定的。

英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚，流行于12～16世纪。英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水千方向伸展。

它们不象法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。

英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近，中厅较矮较深，两侧各有一侧厅，横翼突出较多，而且有一个较短的后横翼，可以容纳更多的教士，这是英国常见的布局手法。教堂的正面也在西边。东头多以方厅结束，很少用环殿。索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁，但并不显著。

英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高，成为构图中心，西面的钟塔退居次要地位。索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米，是英国教堂中最高的。这座教堂外观有英国特点，但内部仍然是法国风格，装饰简单。后来的教堂内部则有较强的英国风格。

约克教堂的西面窗花复杂，窗棂由许多曲线组成生动的图案。这时期的拱顶肋架丰富，埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树枝一般，非常有力，还采用由许多圆柱组成的束柱。

格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部，窗户极大，用许多直棂贯通分割，窗顶多为较平的四圆心券。纤细的肋架伸展盘绕，极为华丽。剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子，称作扇拱。

韦斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰，穷极工巧。这时的肋架已失去结构作用，成了英国工匠们表现高超技巧的对象。英国大量的乡村小教堂，非常朴素亲切，往往一堂一塔，使用多种精巧的木屋架，很有特色。

英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期，封建主的城堡有很强的防卫性，城墙很厚，有许多塔楼和碉堡，墙内还有高高的核堡。

15世纪以后，王权进一步巩固，城堡的外墙开了窗户，并更多地考虑居住的舒适性。英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架，加有装饰图案，深色的木粱柱与白墙相间，外观活泼。

扩展资料：

风格分类：

1、新古典主义

新古典主义风格的建筑外观吸取了类似“欧陆风格”的一些元素处理手法，但加以简化或局部适用，配以大面积墙及玻璃或简单线脚构架，在色彩上以大面积浅色为主，装饰味相对简化，追求一种轻松、清新、典雅的气氛，可算是“后欧陆式”较之前者则又进一步理性。现存中国这种建筑风格较多，属于主导型的建筑风格。

2、现代主义

现代风格的作品大都以体现时代特征为主，没有过分的装饰，一切从功能出发，讲究造型比例适度、空间结构图明确美观，强调外观的明快、简洁。体现了现代生活快节奏、简约和实用，但又富有朝气的生活气息。

3、异域风格

这类建筑大多是境外设计师所设计，其特点是将国外建筑式“原版移植”过来，植入了现代生活理念，同时又带有其种种异域情调空间。

4、普通风格

这类建筑很难就其建筑外观在风格上下定义，他们的出现大概与商品房开发所处的经济发展阶段、环境或开发商的认识水平、审美能力和开发实力有关。建筑形象平淡，建筑外立面朴素，无过多的装饰，外墙面的材料亦无细致考虑，显得普通化。

5、主题风格

主题型楼盘是房地产策划的产物，2000年流行一时。这种楼盘以策划为主导，构造楼盘的开发主题和营销主题，规划设计依此为依据展开。

6、建筑风格学

本书分成建筑、城堡与宫殿建筑以及民宅与公共建筑三类建筑群来介绍，是根据1991年第11版增修而成，内容增加约32页的“城市发展”一章以及附加逾300张图片，针对最近的建筑风格发展重新编撰并补充许多的说明。书中的建筑风格分布图皆经过修订，部分甚至重新绘制。

参考资料来源：百度百科－建筑风格

一、北欧风格

北欧风格具有简约、自然、人性化的特点

北欧风简洁实用，没有多余的繁琐装饰，用色彩主导，并将现代个性元素融入其中，空间精致优雅，保留美感的同时还具有实用性。

二、新中式风

新中式风格非常讲究空间的层次感

比起其他风格，新中式风一直是中国人内心深处所向往的。新中式没有传统中式的雕龙盘凤，删减了繁琐和陈旧，讲究线条流畅，且更注重实用性。并将传统东方美学与现代生活质感融合，给人清新淡雅的感觉， 赋予传统家居新灵魂。

三、极简风格

极简主义是生活及艺术的一种风格

极简风简约而不简单，深受年轻人的喜爱。极简风要求家里一切从简，将色彩和设计简化处理，但同时又对色彩和材料要求严格，达到以简胜繁的效果。极简风格更注重空间布局和收纳，将物品都藏起来，视觉上干净不凌乱。

四、轻奢风格

整体给人的感觉就是非常时尚

轻奢就是看不见奢侈华丽的装饰元素，但你身在其中却能感受到一低调的高级感。以极简简约 为基础，抛弃复杂的元素，以简约硬朗的直线条代替，再通过一些显贵的材质或者精致的软装来凸型质感轻奢风也是现在最受年轻人喜爱的风格。

以上4种风格，相对而言是较为好看不容易落伍的，具体还得看大家自身喜爱哪一种，选一个自身喜爱和融入一些自己的想法元素才不易落伍，你家的装修风格才会更流行。

电视背景墙和阳台隔断都经过了精心打造,深沉的色彩带有一种成熟男士的气息。室内涂鸦是街头涂鸦的延伸,真正的室内涂鸦是注入了涂鸦艺术家心血的艺术作品,它的每一部分都具有作者的艺术情趣,而并非随便的信手涂抹。刚看到这个室内设计时,小编一直觉得看到这样的木屋应该是很久很久以前…的故事或巨人海格(哈利波特)的家吧。而这正是挪威的一座家庭别墅,在圣诞假期中所居住。屋内充满了各种紫色,紫色的餐布、窗帘、被套或毛巾等等。而最用心的是在室内各处有着各式各样的小装饰来打扮这温馨的房子，电视背景墙是室内视觉中心,在家装室内设计中,电视背景墙是设计风格的主体,设计师在做家装设计时,大多是从电视背景墙开始的,电视墙在家装设计中起着至关重要的作用,尤其现在已经发展到了液晶电视背景墙时代。

具体如下：

在爸爸的决定下,劳拉一家离开了威斯康星州的大森林,驾上大篷车往西部前进。

他们驶过结冰的湖面,渡过激流,翻过悬崖,终于来到了无人烟的堪萨斯州大草原。

他们如何在这个陌生而荒凉的土地上建起小屋。

躲过狼群的包围。

他们经历了热病的袭击,一家人起死回生。

他们战胜了草原大火。

更亲历了恐怖的印第安人的战吼。

当一切趋于平静,一家人终于在大草原上开始耕种,眼看就要过上新生活时,爸爸又为什么决定离开大草原。

创作背景：

书中描述罗兰一家离开威斯康星大森林，坐着篷车迁徙到堪萨斯大草原的经过，这正是当时美国西部垦荒者的典型写照。

这次搬家，罗兰一家惊险万分地渡过涨水的河流，到了大草原以后，他们也曾遇到印第安人，并遭受狼群包围、草原大火以及热病的侵袭，但最后他们还是住进了爸爸亲手所盖的小木屋中，在草原上度过了一段靠打猎为生的甜美时光。

祖国美景很多的，每个地方都有不一样的美景，各具特色。

济南泉城广场

济南白石泉

南京玄武湖

南京中华门城堡和秦淮河

杭州西湖

根据近年来贵金属纪念币的消费群体分析来看，大多数中国消费者购买纪念币的目的为投资和馈赠，而真正奔着收藏而来的还是比较少。客观原因来自我国纪念币发行历史短暂，收藏群体受经济条件和知识积淀影响较大，而另外一方面也和纪念币的设计思路局限，没有真正让作品和藏者的心灵引发共鸣，激发大家对生活的热情和希望有关。

爱美之心人皆有之，成功的艺术作品是美的集大成者，艺术的诞生源于生活，正是生活的枯燥催生了慰藉灵魂的艺术。如若一件艺术作品不能从某个角度引发特定人群的共鸣，那么这件作品就是失败的，徒有虚名的所谓艺术品。贵金属纪念币同样遵循这样的准则。作为“传承文化”的载体，纪念币更应该让收藏者“喜闻乐见”，然后才谈得上“登堂入室”。

威尼斯玻璃雪人彩色纪念银币

近日当黑暗寒冷的冬天降临加拿大时，加拿大皇家造币厂以一枚威尼斯玻璃雪人彩色纪念银币温暖了本国人民的心。该银币造型独特，威尼斯玻璃雪人采用了镶嵌工艺，非常具有立体感。其正面图案为英女皇伊莉莎白二世侧面肖像，环刊伊莉莎白二世，银币边缘饰以钢珠圈；背面图案为彩色宁静的雪夜，彩色的房屋、彩色的圣诞树、滑雪鞋、彩色镶嵌的威尼斯玻璃雪人，把宁静的雪夜衬托得无比温馨。

银币立体镶嵌效果图

整个构图充满了童趣，银装素裹的整体背景上搭配局部绚丽的色彩，仿佛中国水墨画上的一片红叶，让人觉得画面灵动鲜活起来。冬天的枯枝落叶、雪原河流以及冬季的夜空是静态的、萧索的、单调的，这是人生的四季拖沓而漫长；彩色的圣诞树和雪人、滑雪鞋和水杯以及亮灯的木屋是动态的、温馨的、绚烂的，这是点亮内心爱的火焰的艺术浪漫。再次端详这枚银币，仿佛圣诞树上的风铃在演奏，雪花在曼妙多姿的舞蹈，哗哗的小河唱起美妙悦耳的歌谣，玻璃雪人成了快乐的主角。颜色的搭配，动静的对比，立体的镶嵌，绝妙的布局成就了这枚币高超的艺术魅力。“问渠那得清如许，为有源头活水来”，没有汩汩不断的设计思路和一颗对生活充满热爱的心灵，是断难创作出这样一枚彩色银币的。

我们也有好多传统节日，也需要去传承这些传统民族文化，但是如果我们总是把一些节日符号化模式化，如中秋就是赏月、端午就是龙舟、清明就是祭祖等，我们的作品就会总是缺少新意和生活气息。如果让我们来设计这枚银币，是不是会画上一个圣诞老人出来呢？纪念币设计也要贴近市场和民情，艺术为生活服务，只有喜欢的才是有价值有市场的。